SIFF EXPLORE|2023上海国际电影节短视频单元探索特训营顺利收官

时间:2023-11-30

以电影之名,沐光而行,以梦想相遇,探索不停。11月27日,为期4天的上海国际电影节短视频单元“探索”特训营圆满收官,今年短视频单元的优秀创作者们与社会公开招募的共30余名影像创作者相聚一堂,在初冬时节共同开启了一场热情似火的探索之旅。

 

 

特训营期间,8位导师围绕青年电影的进阶创作、影像叙事、跨文化创作、首次长片创作等课题,给学员们进行了“特种兵式的高密度培训”,帮助青年创作者们完善导演艺术知识框架,明确个人职业发展和工作前景,推动他们向电影梦想更近一步。在结营之日的“非正式”创投路演环节,共有15位学员参与了项目提案预演,经过导师综合评议,《貘之歌》《她在四月跳舞》《海上凡花》三个长片项目,以及《我有一只红色的金鱼》《速写》两个短片项目,共同被推选为本期特训营“优秀作业”。

 

 

寻找让观众将作品看下去的动力

 

短视频单元探索特训营,作为上海国际电影节短视频单元系列活动的重要组成部分,一直以来通过多种形式鼓励和扶持优秀青年影像创作者追逐心中的梦想。在正式开营前,与会者共同回顾了今年6月第25届上海国际电影节期间短视频单元相关活动的精彩片段以及20部入选推荐作品集锦,为即将开始的特训营注入了一份愉悦的新期待。

 

开营第一课由青年导演、编剧、制作人霍猛以《我所理解的影像叙事》为题,对电影叙事手段进行了深度分析。授课过程中,他通过与同学们一起观摩电影,通过案例教学,从而让学员们更加深入理解其中所蕴含的叙事手法。他认为,学员们要形成自己独特的方法论,在电影叙事的过程中既要真实合理,也要注意人物关系和戏剧冲突,营造戏剧性张力,使之成为吸引观众不断地看下去的动力。

 

霍猛

青年导演、编剧、制作人

 

结合当下大热的短剧、微短剧的发展,咪咕视讯内容运营中心高级内容运营总监唐建以“短视频内容创作的新机遇”与学员们做了分享。他表示,互联网从门户时代到移动时代,视频内容的创作理念、运营方式发生了诸多变化,但优质内容创作的本质不会变化,就是创作者要坚持关注真实的生活,关注用户的兴趣和心理,坚持对艺术、对美学的欣赏以及对思想深度和社会意义的高追求。

 

唐建

咪咕视讯内容运营中心高级内容运营总监

 

本次特训营期间,知名摄影指导、电影摄影师朴星海开设了摄影工作坊,通过模拟片场现场教学的形式,为青年影像创作者深入解析了“小成本电影摄影创作”。“摄影固然重要,但摄影不是一部电影的全部”,“优质的设备也未必能产生最好的呈现方式。”他认为,摄影要以故事为出发点,选择合适的设备和拍摄方式,契合作品的风格和特质至关重要,辅以各工种间的配合与平衡才能让电影更丰富更好看。

 

朴星海

摄影指导、电影摄影师

 

“穷拍”短片不能只是练手

 

面对当下的电影市场环境,“机会是敞开的,竞争是激烈的,淘汰是残酷的”。对于青年电影人而言,又该如何提升与进阶呢?在知名电影制片人杨城看来,短片依然是最好的敲门砖,也是行业考量导演潜力的最佳参考。但他同时指出,短片不能只是练手,尤其是年轻导演要在短片创作中展现出自己的锐气和新意。

 

杨城

电影制片人

 

“钱不是拍电影的障碍。”来自来自北美的导演、制片人、温影电影制作专业系主任Darren Borrowman结合自己的从业经历,分享了从短片到长片创作、拍摄的经验和心路历程。他说,创作短片最重要的是“在笔头不在技术”,要注重故事和人物。他建议青年创作者要学会从小的项目中获取和积累经验,要多参与多锻炼从不同项目中寻找志同道合的伙伴,学会以“穷拍”的方式展现自己的创意、才能和潜力。

 

Darren Borrowman

导演、制片人、独立电影人

 

今年第25届上海国际电影节期间,青年导演、温影杰出校友陈仕忠的电影长片处女作《寻她》获金爵奖提名,最终摘获艺术贡献奖。在本次短视频单元特训营,他结合本片进行了首次长片创作分享和交流,回答了学员们关心的问题。“如果确定选择拍电影这条路,最重要的前提是要有电影表达的欲望。”他提醒青年创作者,“天赋哪怕存在,也比不上训练重要”,但要拍自己熟悉和相信的东西,用低成本去试错去打磨。面对影像经验越来越丰富的观众,作为导演首先要对自己的作品有清晰的认知,要与剧组各部门包括资方进行充分且坦诚的沟通,前期的准备铺垫好,后面的选择自然水到渠成。

 

陈仕忠

青年导演、温影杰出校友

 

“美术置景可以让影片赋予更丰富的可挖掘的历史文化信息。”知名艺术家、电影美术师陆苇“空降”特训营,结合他过往的《妖猫传》《中国》第二季等优秀作品分析说,电影是用视听语言讲故事的光影艺术,美术是可以提升影片价值的。比如通过置景可以让调度、运镜有充足的运动空间;简约的美感,也可以体现演员的特有气质。在他看来,美术置景可以不用太豪奢,通过一些巧思妙招做好细节,营造一个小而精的场景空间,也同样可以实现意想不到的结果,而这对于低成本作品的创作而言尤为重要也值得借鉴。

 

陆苇

艺术家、电影美术师

 

创投预演指导新人导演如何找伯乐

 

电影生涯是一段旅程,尤其对于青年影人来说,在从短片到长片进阶、从国内走向世界的漫漫旅途中,有太多的东西值得求索。曾经担任多个电影节艺术总监的知名国际电影学者、电影制片人马可·穆勒以《打开青年影像创作的多维世界》为题,与特训营的学员们进行了充分交流。他认为青年人要尝试不同的创新,既要自己多思考,也要参考老一辈电影人的经验,既要有制片思维在低成本创作中控制好预算,也要国际思维不断促进国际化的交融互鉴。

 

马可·穆勒

国际电影学者、电影制片人

 

踏上这段特殊的旅途,如何才能找到赏识自己的伯乐呢?导师们认为创投会依然是当下比较有效的途径之一。那在创投会上,面对繁多芜杂的项目,评委们最看重的又是什么样的项目呢?曾参与多个电影节展创投工作的杨城分析总结了四个方面,一是看项目的独特性,二是看完整度,三是看可操作性,四是看导演其人。

 

为了帮助学员们对创投会有更直接的了解,本次特训营再次组织设置了项目提案预演环节,通过现场参与和实践为导演们的项目开发、提案形式、提案内容等提供近距离指导。本次收到的15个提案项目中,既有短片亦有长片,题材类型方面包括亲情、爱情、悬疑、奇幻、动作等等。特训营导师马可·穆勒、杨城和陈仕忠作为评审嘉宾,以及来自ALIEN TREASURE LIMITED(香港)的制片人韦烨和上海雨岸文化发展有限公司董事钱凯作为企业嘉宾,对所有提案作品进行了专业点评,并在故事设定、成本控制等方面给予了切实又中肯的建议。

 

短视频单元特训营由该单元独家教育支持单位上海温哥华电影学院独家承制,也获得了官方战略合作伙伴中国移动咪咕的大力支持。学员们表示此次特训营搭建了一个自主学习、合作学习、研究学习的优良平台,覆盖知识面较广,涉及编剧、导演、制片、摄影、美术等多个工种,既有理论知识也有操作技能。通过四天的学习,对于如何做电影不再空洞迷茫,尤其对于电影长片创作有了更深层次的理解。

 

对于热爱电影的人而言,导师们说,只要想拍,什么时候都不算晚,但永远不要停止学习。至于坚定要走这条路的学员们则回应说,“尽管追寻光影的道路依然很长,但我们未来在影视之路上,探索的步伐不会停止”。