12月16日晚，由上海温哥华电影学院、尊正与国际调色师协会（CSI）联合举办的“超高清制作与全流程色彩管理技术”专题交流活动，在温影117放映厅成功举办。本次活动特邀国际调色师协会（CSI）主席、国际调色师学院（ICA）联合创始人Kevin Shaw担任主讲嘉宾，围绕超高清内容创作中的色彩科学、流程构建与行业趋势，为现场师生及行业从业者带来了一场深入浅出、前瞻务实的技术大师课。活动由上海温哥华电影学院副院长陈晓达主持，现场交流互动氛围热烈。

 

 

色彩管理：新一代创作者的必备素养

在两个多小时的分享中，Kevin Shaw以其跨越胶片与数字时代四十余年的丰富经验，从调色师的思维视角出发，系统梳理了超高清（UHD/HDR）内容制作中的影像流程框架与色彩管理核心要点。他首先回顾了行业从硬件调色到软件调色、从标清（SD）到高清（HD）再到超高清（4K+/HDR）的历史性转变。他指出，每一次技术迭代不仅是工具的升级，更是工作思维与创作逻辑的重构。当前，HDR技术与全流程色彩管理的普及，正推动影像创作进入一个更高效、更精准的新时代。

 

 

“如果你想学习调色，不要只盯着监视器。”Kevin Shaw在分享中强调，对于新一代创作者与调色师而言，必须建立扎实的色彩科学与色彩管理知识体系。他表示，许多资深调色师在适应新技术时之所以面临挑战，正是因为早期工作流程中形成的习惯难以改变。而新一代从业者有机会从起点建立科学、规范的工作方式，掌握从拍摄到后期的全流程色彩控制能力，从而在项目中实现更稳定的视觉呈现与更高效的跨环节协作。现场，Kevin Shaw介绍了他创立的“全流程色彩管理大师课”的知识结构，覆盖前期拍摄、后期制作与风格化创作三大板块，旨在建立一种前期与后期紧密联动、所有部门基于统一色彩管理框架并行工作的新范式，帮助导演、摄影指导、调色师、视效师等不同职能的参与者，在统一的技术框架下理解色彩在项目中的流动与传递，从而极大提升制作效率与质量可控性。

 

 

从问题到方案：ACES与全流程协作实践

针对多机拍摄、多终端交付带来的色彩统一难题，Kevin Shaw以学院色彩编码系统（ACES）为例，解析了开源、跨平台的色彩管理管道如何在实际项目中应用。他表示，依赖传统工作流，会导致摄影机捕获的丰富动态范围与色彩信息大量丢失，创作受到极大限制，且资深从业者转型艰难。相反，掌握以ACES为代表的开放式色彩管理框架，意味着可以在一个远超最终显示规格的广阔色彩空间中进行非破坏性创作，从而真正释放HDR的潜力，实现创作意图从前期拍摄到后期制作的无损传递与高效协作。

 

 

现场，Kevin Shaw借助尊正专业监视器进行了生动的达芬奇软件实时演示，说明如何通过ACES工作流将不同摄影机拍摄的素材转换至统一的色彩空间，并在HDR与SDR等不同输出标准下实现灵活转换。“色彩管理的目标，是让前期拍摄所‘看见’的，与后期最终所‘呈现’的保持一致。”他强调，这不仅需要技术流程的标准化，更依赖于团队间的紧密沟通与设备的标准校正。

 

 

现场互动：聚焦流程落地与协作共识

互动环节，现场师生与行业从业者围绕技术落地中的具体实践展开了热烈讨论。Kevin Shaw结合自身项目经验与行业现状，就胶片HDR转换、多终端监看校准等问题进行了深入剖析与务实解答。Kevin Shaw进一步分享道，色彩管理不仅是技术流程，更是一种协作语言。他鼓励学生与从业者主动与调色师、DIT、摄影指导展开对话，在项目初期就建立从拍摄到交付的色彩共识，从而在统一的框架下高效协作，避免因流程脱节或标准不一导致的创作损耗。活动尾声，Kevin Shaw总结道，色彩科学的发展为影像创作带来了前所未有的控制力与表达空间，新一代从业者正处在一个可以通过系统学习，从起点掌握先进工作方式的时代。他鼓励在场者通过行业论坛、技术白皮书及与资深从业者持续交流，构建并更新自身的知识体系，积极拥抱超高清时代的创作变革。技术在更新，流程在变化，但真正决定影像质量的，始终是对色彩和影像逻辑的理解。

 

 

本次技术交流活动内容翔实、视角前沿、互动热烈，不仅深化了现场师生对超高清时代全流程色彩管理的认知，也为其个人创作与职业发展提供了宝贵的国际经验与前瞻思路。上海温哥华电影学院始终密切关注技术演进对人才培养提出的新要求，积极搭建产学研融合的交流平台，将全球前沿的制作标准、技术框架与流程规范有机融入教学实践。学院致力于为行业培养掌握现代工业化流程规范与艺术创造力的新一代影视专业人才，中国影视产业的高质量与国际化发展贡献专业力量。