9月17日下午，由双鱼馆藏与温影联合主办的讲座“从青铜到黄金——一款戏服的后完播历程”圆满落下帷幕，本场讲座校内外到场约百余人，包括温影影视造型设计系师生、电影制作系美术方向学生以及校外诸多热爱影视艺术品收藏的玩家朋友们，现场人气满满，热度直线攀升。该活动由上海温哥华电影学院执行院长程波担任主持人，邀请双鱼馆藏创始人王冰，上海大学上海电影学院教授李采姣，制片人、作家陈佳勇，上海戏剧学院创作中心主任魏东晓为大家讲解了影视艺术品的起源、发展、拍卖、收藏等诸多方面，在与观众的积极互动中，一起深入探讨影视艺术品的发展之路与未来展望，同时吸引更多社会各界的朋友们对影视艺术品产生兴趣，参与其中。

 

 

 

 

 

双鱼馆藏创始人王冰以梅兰芳精美绝伦的“头面凤冠”整套戏服作为讲解的起点，为大家详细介绍整套戏服的制作工艺与清洁保存。王冰表示，一套戏服有多美或者多值钱，与使用过它的艺人相关，更与它的制作工艺息息相关，正如电影《霸王别姬》编剧李碧华所说，每一套戏服里都藏着一个极美的灵魂。

 

 

 

 

 

随后又讲到了双鱼馆藏发展的历程，以及工作范畴等一系列内容，王冰说，曾经中国影视造型服装的归宿，或许存在入库后租赁的可能，又或许从此无人问津，但影视造型服装制作成本极高与工艺精美，他们应当值得被好好对待，因此双鱼馆藏开始规范地进行影视艺术品剩余资产管理，影视艺术品的概念也逐渐进入到了成熟的阶段，让它们能够在退出荧幕后依旧能重新焕发光彩，如果能把影视剩余产品做成艺术品，还能够有一点点治愈效果的话，那就是更好的事情。

 

 

 

 

随着影视艺术品的概念愈发受到重视与发展，越来越多的青年影视艺术品玩家十分情愿为自己的爱买单溢价，影视艺术品收藏了关于影视的记忆，也是影视内容的情感延伸，本次讲座现场展览的四款戏服的买家也来到了讲座现场，其中有买家小姐姐身着从双鱼馆藏拍卖而来的服装参与到本次活动中，与大家互动，亲自为大家呈现影视戏服之美。

 

 

 

 

在随后的圆桌论坛上，制片人、作家陈佳勇为大家分享影视工作经验与拍卖经验，他表示，影视除了前期创作的必要性，经营也是关键的一部分，关于影视经营与投资，我们面临着更大的观众群体和不同的市场，在过去几个月，中国电影票房得到了可观的收入，这是一个很好的信号，在以后也会呈现出更美妙的状态，大家要对未来始终保持信心，因为电影是梦想，同样也是产业，必然要精工细作不辱使命。

 

 

 

 

 

上海大学上海电影学院教授李采姣回应关于中国传统文化造型与美学的关系，作为一名国画艺术家与服装设计者，她对将影视戏服上升到艺术品的行为表示赞同，在这个追求美的过程中，在服装创意衍生品的制作过程中，融入了我们每个人的生活阅历和审美，或者说文化的修养和习惯，她希望影视服装造型美学在未来能够传播的更持久，也更长远。

 

 

 

 

 

上海戏剧学院创作中心主任魏东晓分享了自己的经验与心得，他讲到，从服装的道具拍卖的角度，它不仅是一个经营性的生活，而是带有大量的文化背景，这个文化背景来自于中国的传统，同时也对将来的整个产业结构产生非常深重的影响，这些影响实际上是在对于我们怎样来考量我们的一度创作和二度创作究竟是不是成功，它是一个什么样的标准，双鱼馆藏目前在做的尝试是非常有意义的，不仅是生意而且是文化，如果生意和文化，商业和技术能够结合到一个很好的体系里，那么对于业界的人员都是一种非常好的贡献。

 

 

 

 

 

 

谈及影视艺术品拍卖和文化传承或者教育之间的联结，本次讲座主持人，上海温哥华电影学院执行院长程波肯定了双鱼馆藏文化传承和传播的作用，并分享了传统文化当代化青年化问题，不管是当下的汉服热或者国风热，又或者是国漫的崛起，其实饱含着中国人血液里对于自己优秀传统文化的热爱与亲近感，影视剧戏服，不仅仅是停留在服装这一个物质维度，更是文化传承中的一个有弹性和生命力的层面，进而让接触到它的人，都通过这个物质维度的这样一个载体，进入到对文化的理解和经营之中，在中国影视和文化传承的这个意味上，它有着创新的结合，同时也希望双方合作，助推文化传承与传播。

 

 

 

 

 

讲座进入尾声，现场观众与在场嘉宾进行了积极的互动，观众们踊跃对影视艺术品相关的方面进行提问，嘉宾们也对不同的问题进行剖析和深入解答，增加了观众对于影视艺术品行业的兴趣与了解。

 

 

 

 

在未来，温影也将持续与双鱼馆藏进行合作，并推出更多关于影视艺术品的相关讲座与大型展览，希望校内外朋友们持续关注，并来到现场参与活动！