对话导演胡钰荻:开拍前家庭变故,生死和成长的思考在《桥下春波绿》里 | SHVFS 校友专访

时间:2022-01-06

(《桥下春波绿》海报)

 

温影与国内各种类型的大型电影节“牵手”,除了旨在连接行业输送人才之外,很大程度上也有助于学生作品第一时间被业界看见。10月,带着创作完成的短片,四位青年导演首次来到平遥,将融合了个人思考与视觉表达理念的影像作品进行展示。他们在“平遥一角”中萌芽,亦在此持续生长。

 

温影校友:胡钰荻

 

在每一个温影的高光时刻里,少不了一个个从学院走出去的青年导演们的身影。他们目标清晰、扎根实际,着眼未来、无限创作。四位青年导演中,有一位学计算机出身的女生,从一个“女程序员”转型当起了“女导演”,先是考研失败,之后又是家庭变故,种种看似“不幸”的事一起发生在短短几年之内,她却在一个个转折的节点找寻到了唤醒生命潜力的最佳答案。如今成为一名“纪录片导演”的胡钰荻认为自己选择来温影读电影制作是太正确的选择,“适合我”。

 

导演工作照

 

《桥下春波绿》获奖情况

01洛杉矶独立电影节:最佳外语片、最佳短片、最佳导演奖

02布里斯托尔国际短片电影节:评委会奖

03Prisma罗马独立短片电影节:最佳导演奖

04东京国际电影节评委会奖

05CIFT多伦多独立电影节评委会奖

0618th“半夏”:北京国际大学生影展主竞赛单元(入围)

07第八届中韩青年梦享微电影展(入围)

 

口述 | 胡钰荻

 

01创作灵感源自于贾樟柯院长的网课

 

《桥下春波绿》创作于去年年初疫情刚开始有点缓解的时候。那时候,我还在温影上网课,贾樟柯院长告诉我们有必要去创作一个和疫情有关的作品,因为我们正处这样的历史中,我对此的感触直接又深刻。

 

 

 

其实听完院长的课之后,我也没有刻意去想和疫情有关的故事。有一次,我回老家路过一家人的门前看到那家人有人去世了,但门口只有三三两两几个人,我突然有了创作灵感,写出了我的第一版故事梗概。写完之后,我联系了武汉的同学,她告诉我这样的故事真实地在她们小镇上发生过,因此我更加坚定将这个故事写下去。

 

剧本刚进入前期筹备阶段时,我家里突发变故,我的至亲离开了人世。这场变故也是我人生的一个节点,好在它也带给了我一些东西。因为《桥下春波绿》讲述的主题就是“在生命中的死亡”,于是我把这份死亡带给我的痛,带进了我的作品里,让我对我的作品有了新的感悟,让我作品中同样失去至亲的人物变得更加鲜活。

 

 

02温影的方法论 “解救” 了较真的我

 

 

我比较较真,如果剧本某个地方不合理,说服不了自己我会很难受。我也很注重细节和做事的条理,所以前期筹备时从分镜绘制到美术道具我都会一一确认,确保现场万无一失。、

 

家庭变故发生后,离开我们正式的拍摄大约还有一个月,时间非常紧张了,可是我不得不离开团队半个月时间,剧本前期的筹备也不得不一下子进度慢下来,感谢我的制片吕政和副导李依林能帮我守住阵地,稳住军心。我可以说,我人生的第一个电影团队来自温影。

 

好在后来《桥下春波绿》现场拍摄十分顺利,我的团队成员们都各司其职默契配合,整个团队心往一处使的感觉让我感动,有一种“撸起袖子干电影”的热血。我记得第二天拍摄结束,我们看完有一场的素材觉得不满意,第三天一早临时决定重新拍。拍摄结束后,又顺利地在下午两点提前彩排了晚上七点才开拍的一场夜戏。那种默契感,只有真正身处其中,才能愈发有共鸣。因此,我由衷感慨前期筹备细致的重要性,刚对温影能够让我学习到了如此规范的电影工业流程感到骄傲。

 


03第一份工作延续处女短片的现实情结

 

 

《桥下春波绿》作为我的处女短片,在一次一次反复观看后,我还是发现了许多不成熟的地方,有很多不满意且需要改进的地方。我倒并不气馁,因为我更加注重做一件事我得到了什么,而不是失去了什么,我相信下次会更好。

 

我现在在一家公司拍摄纪录短片,比较享受这份工作,因为本身我就喜欢现实题材的电影,喜欢是枝裕和和杨德昌,喜欢真实生活下平静克制的表达。纪录片无限接近真实的,我想这份工作肯定会让我更深刻的去感悟这个世界,对我以后的创作有所帮助。

 

另外一个好消息要分享的是,最近我正在构思新剧本,依旧还是现实题材,我会以我身边的故事作为蓝本来进行创作,有可能的话认知更多的朋友一起聊剧本聊电影。